LO QUE VIENE: Hellboy II: The Golden Army (2008)

La milenaria tregua entre la humanidad y el invisible y secreto mundo mítico se ha roto. El soberano del inframundo despierta a un ejército de malignas criaturas con el objetivo de conquistar la Tierra. Sólo Hellboy (Ron Perlman), su novia pirokinética Liz (Selma Blair) y Abe Sapien (Doug Jones), junto al equipo de la Oficina de Investigación y Defensa Parananormal, podrán enfrentar la mortal amenaza.

Luego de la magistral El laberinto del fauno (2006), Guillermo del Toro retoma el universo de Hellboy (2004) y se despacha con la secuela del demoníaco super héroe rojo amante de los gatos. El propio del Toro afirmó que Hellboy II tendrá paralelos con El laberinto del fauno sobre todo en lo que respecta al universo fantástico y sus criaturas. En Helllboy II, debido al crecimiento de las ciudades, trolls, duendes y elfos deben abandonar los bosques e irse a vivir a túneles y las cloacas.

Hellboy II: The Golden Army se estrena en Estados Unidos el 11 de julio y promete ser uno de los tanques del verano anglosajón.

Avance de Hellboy II: The Golden Army.

EL SEGUNDO NOMBRE.

(Second Name, ESPAÑA, 2002)

Dirección: Paco Plaza.
Guión: Fernando Marías y Paco Plaza basado en la novela de Ramsey Campbell.
Duración: 93´
Edita: Filmax
Status: En alquiler y venta.
Formato: DVD (zona 2)

Sangre y tripas.

¿De qué la va?: Una fría mañana Theodore Logan (Craig Hill) conduce su auto hasta un apartado paraje y se vuela la cabeza de un tiro. En busca de repuestas su hija Daniella (Erica Prior) trata de reconstruir los últimos momentos de su padre. Poco a poco Daniella va descubriendo que Theodore tenía un lado oscuro, muy oscuro.
No perderse (a los 2 min.): Comienza el prólogo, una acertada combinación de música, edición y flashbacks.

Daniella se la pasa investigando el turbio pasado del padre.

Más info: El segundo nombre, la ópera prima de Plaza, fue la sorpresa de la edición 2003 del Festival de Sitges en donde se alzó con el Méliés de Plata, el premio del jurado. Ese mismo año además fue nominada a la Mejor Película en Fantasporto. “Nunca me han parecido especialmente aterradores los monstruos sobrenaturales, vampiros, extraterrestres, seres cuya incierta existencia suponen una amenaza demasiado "ficticia"” aclara el director y continúa “el miedo, el auténtico terror, viene de más cerca, de las cosas cuya apariencia disimula su amenaza”. A medida que Daniella va descubriendo el pasado oculto de su padre, la estética y la atmósfera se va haciendo cada vez más sombría y opresiva. Plaza explica que la trama básicamente sigue el tópico del descenso a los Infiernos, y a Daniella “la veremos bordear los límites de la locura y superarlos, y descubriremos con ella que los monstruos más terribles siempre tienen rostro amable”. Sectas, rituales homicidas, mentiras familiares: una buena muestra del terror (psicológico) español. Por estos días Paco Plaza cosecha elogios y rompe la taquilla con [Rec] -ver entrada-, film que dirigió junto a Jaume Balagueró.
Extras: Versión widescreen, ficha técnica, ficha artística, trailer, spots de TV, videoclip, cómo se hizo, escenas eliminadas, galería de fotos, pruebas de casting, stotyboard, cortometraje Abuelitos de Paco Plaza.

En pocas palabras: SU PASADO LO CONDENA.

"Eso no parece una picadura de mosquito"

LO QUE VIENE: EL CABALLERO OSCURO (The Dark Knight).

Por fin se divulgó el primer trailer de The Dark Knight (2008) y El Ojo en Rojo lo tiene. La segunda parte de Batman inicia (Batman Begins, 2005) se estrena en Argentina el 17 de julio.

Uno de los poster de El caballero oscuro.

ÁNGEL DE VENGANZA.
(Ms. 45 / Angel of Vengeance, ESTADOS UNIDOS, 1981)

Dirección: Abel Ferrara.
Guión: N. S. St. John.
Duración: 80´
Edita: AVH.
Status: En venta en locales especializados.

Sangre y tripas - Desnudos artísticos y desnudos gratuitos

¿De qué la va?: Una joven muda es violada dos veces en un mismo día y consigue matar a su segundo agresor. Acto seguido, se hace del arma del desgraciado para salir y limpiar las calles de todo cafiolo, machista, violador y misógino que se le cruce por su camino.
No perderse (a los 40 min.): La justiciera balea a cinco esbirros a la vez en pleno Central Park, cualquier similitud con Charles Bronson es pura coincidencia...¿O no?

Más info: Ángel de venganza es uno de los primero filmes de Ferrara y si bien tiene bajo presupuesto, la fotografía y el sonido están a años luz de sus anteriores pelis. Ferrara se sube al carro de las películas de vigilantes y se despacha con una suerte de Vengador anónimo (Death Wish, 1974) pero en clave femenina. Y para no acusar sólo a Abel de ladrón, más adelante Clint Eastwood le manoteará algunas cosas de Ángel de venganza para su Impacto fulminante (Sudden Impact, 1983). La violencia de Ángel de venganza hizo que los censores amenazaran con premiarla con una X (para mayores de 18 años y como si fuera una película porno) y al respecto Ferrara dijo: “No sé qué significa X, sólo sé que me gusta como quedaría en el póster. Si el público quiere ir a ver mis películas, va igual ¿Por qué le iba a importar un carajo una X?” ¡Ese es nuestro pollo!

En pocas palabras: JUSTICIA MUDA.

Avance de Ángel de venganza.

MUERTOS DE RISA: EL RESPLANDOR (THE SHINING).

En esta oportunidad los 30 Second Bunnies parodian la obra maestra del terror de Stanley Kubrick, El resplandor (The Shining, 1980).

LO QUE VUELVE: REMAKES AL POR MAYOR.

Como saben, desde hace tiempo a Hollywood no se le cae una idea y apela al robo a mano armad...ejem, apela a las secuelas, a las adaptaciones de comics o novelas gráficas y a las remakes, ya sea de filmes propios o de películas extranjeras las cuales parecen ser demasiado complicadas para el público yanqui y deben ser "adaptadas". Por supuesto, en esta época post-postmoderna y de modernidad líquida, los productores no dicen que hacen una remake, sino que están "reinventando" o "reinterpretando" un clásico. Este año pudimos ver (¿de nuevo?) a Halloween, Carretera al infierno (The Hitcher), El despertar del diablo II (The Hills Have Eyes II), Invasión (The Invasion), entre otras. À continuación, El Ojo en Rojo pasa lista a las "nuevas" versiones que se estrenarán en los próximos meses. Sinceramente ¿Tenemos que soportar los excesos de las remakes?:

Hellraiser: Alexandre Bustillo y Julien Maury, directores del film de terror francés À l´interieur (2007), son los responsables (o perpetradores) tras las cámaras del remake del clásico de Clive Barker. Los derechos del film están en manos de Dimension así que Barker no cortó ni pinchó en toda la movida. Lo que se sabe es que Doug Bradley, quien hacía de Pinhead en la original, no sería de la partida. El nueva Hellraiser se estrenaría en septiembre de 2008.

Martes 13 (Friday The 13th): Jason se murió y volvió a la vida tantas veces a lo largo de los años que esta nueva (¿?) entrega no sorprende, de hecho se venía venir. Por lo que se sabe en la remake un grupo de jóvenes quiere volver a abrir un campamento para chicos con necesidades especiales y se encuentran con un pequeño problema: en el campamento hay un desconocido que empieza a pasar a cuchillo a quien se cruce por su camino. Dirige Marcus Nispel, un "especialista" en esto de renovar clásicos tal como lo demostró en La matanza de Texas (The Texas Chainsaw Massacre, 2003). Las andanzas de Jason tienen fecha de estreno para Febrero del 2009.

El día de los muertos (Day of the Dead): Luego del éxito de El amanecer de los muertos (Dawn of the Dead, 2004) dirigida por Zach "300" Snyder, era obvio que algún productor iba a comprar los derechos para rehacer la parte final de la trilogía de Romero. El único detalle es que los responsables de la nueva El día de los muertos no son los mismos del film de Snyder. Y eso se nota, por lo menos en el trailer que a continuación les ofrecemos.

Habrá que esperar hasta Febrero del 2008 para ver si sólo se trata de un caso de un mal trailer o si toda la película apesta. El veterano y prolífico Steve Miner se pone detrás de las cámaras. Miner fue director entre otras de la pasteurizada Halloween H20 (1998), Warlock, el brujo (Warlock, 1989), la comedia de horror House (1986), Martes 13 parte 2 (Friday the 13th Part 2, 1981) donde por primera vez Jason acuchilla adolescentes calientes, Martes 13 parte 3 (Friday the 13th Part III) con Jason usando por primera vez la máscara de hockey.

Piraña (Piranha): Alexandre Ajá, director de Alta tensión (Haute tension, 2003) y de El despertar del diablo (The Hills Have Eyes, 2006), se tomó su trabajo en serio y está reescribiendo el guión de Piraña. En una entrevista Ajá dijo que no va a ser una remake sino que va a "reinventar" o "reinterpretar" el clásico, tal como Rob Zombie hizo con Halloween (2007). ¿Todo muy posmoderno? ¿No?

Battle Royale: New Line Cinema y Vertigo Entertainment están produciendo la versión norteamerciana de la obra maestra del 2000 del fallecido Fukasaku Kinji. Aparentemente el tiroteo en la Universidad de Virginia Tech en abril de este año llevó a los productores a paralizar la realización de la remake e incluso se está hablando de abandonar el proyecto. No hay mal que por bien no venga.

LO QUE VIENE: The Poughkeepsie Tapes (2008)

En septiembre de 2001, la policía de Poughkeepsie descubrió 800 cintas de video en una casa abandonada. Las cintas mostraban las torturas, los asesinatos y los desmembramientos que había cometido durante más de diez años uno de los más terribles asesinos seriales.

Según el director John Erik Dowdle, lo que lo más lo atrajo del proyecto era la oportunidad de sumergirse en un filme verdaderamente subjetivo. Dowdle cita como principal referente a Halloween (1978), donde John Carpenter utilizó el punto de vista del asesino, y agrega que "nuestra película da un paso más allá, porque el asesino de Poughkeepsie filmó el mismo sus crímenes; ya sea mientras está acechando a una víctima o desmembrando un cuerpo, nosotros vemos lo que él ve".

Avance de The Poughkeepsie Tapes

El film pertenece al género de los "falsos documentales", el cual tiene excelentes exponentes como ser Ocurrió cerca de su casa (C'est arrivé près de chez vous, 1992) -ver reseña-, pero también engendros vomitivos como El proyecto Blair Witch (The Blair Witch Proyect, 1999). The Poughkeepsie Tapes combina las supuestos videos del asesino con "entrevistas" a policías, testigos, vecinos y demás. Parece ser que lo que más se le criticó a la película no fue su truculencia o cantidad de sangre, sino que los palos vinieron por el lado de que los videos "filmados" por el asesino tenían una calidad de imagen mala tirando a deplorable. Algunos de los fragmentos de las cintas tienen peor resolución que un celular en "modo economico".

The Poughkeepsie Tapes tuvo su premiere en el Festival de Cine de Tribeca y se espera que se estrene en Estados Unidos a principios o a mitad del 2008.

Clip de The Poughkeepsie Tapes

LO QUE VIENE: El caballero oscuro (The Dark Knight, 2008)

Seguimos alerta ante cualquier noticia sobre la tan esperada secuela de Batman inicia (Batman Begins, 2005). Se dieron a conocer más instantáneas de la nueva película del encapotado, las cuales muestran al Guasón encarnado por Heath Ledger. Hay un teaser dando vueltas en Internet pero no muestra nada, sólo vemos el logo de Batman mientras se oyen las voces de Bruce Wayne, Alfred y la risa demente del Guasón. A ver cuando lanzan un trailer como la gente.

MONDO MACABRO: Weird and Wonderful Cinema Around the World.
(INGLATERRA, 1997)

Autor: Pete Tombs.
Edita: Titan Books.
Páginas: 192.

Sangre y tripas - Desnudos artísticos y desnudos gratuitos - Monstruos - Explosiones a granel - Piña patada piña.

¿De qué la va?: Una guía a los más extraños, delirantes y berretas filmes de Asia y Latinoamérica (¡está Argentina!).
Más info: Uno de los más completos, enfermos y obsesivos trabajos sobre el cine erótico, de tripas, monstruos y demás yerbas que se pueda encontrar. Por las páginas de Mondo Macabro pasan versiones hindúes de Superman, Spoks turcos, vampiros de las Filipinas y más. Para aquellos “gourmetes” del sexo, la violencia y las vísceras a la oriental los capítulos de Hong Kong y Japón son imperdibles: desde luchadores sin piernas de kung fu a fantasmas y ladrones de órganos nipones, pasando por las pelis de Tsui Hark y las de concubinas japonesas. En cuanto a este lado del mundo, en el capítulo de Argentina (por Diego Curubeto) nos encontramos con la Coca Sarli, Emilio Vieyra y hasta Humo de Marihuna (1968). Pete Tombs ya se había despacho anteriormente (junto a Cathal Tohill) con Immoral Tales: Sex and Horror Cinema in Europe, 1956-84 (1994), donde demostraba que el Viejo Continente no es sólo Bergman, Godard y compañía. Lleno de fotos, tarjetas de lobby y posters, Mondo Macabro es para vos, que alguna vez oíste: “¿Cómo podés ver esa porquería?”.

En pocas palabras: EL MUNDO ESTÁ LOCO, LOCO, LOCO.

LO QUE VINE: [Rec] (2006-2007)

Ángela (Manuela Velasco) es una periodista que junto con su camarógrafo Pablo (Pablo Rosso) realizan un reportaje sobre un cuartel de bomberos para un reality show. Una noche Ángela y Pablo los acompañan para documentar lo que parece ser una intervención de rutina. Sin embargo el equipo de televisión y un escuadrón de bomberos quedan atrapados en un edificio y deberán enfrentarse a una amenaza desconocida y letal.

[Rec] está narrada desde el punto de vista del camarógrafo, por lo tanto esperen mucha cámara nerviosa, zooms, corridas y demás. Los directores Jaume Balagueró y Paco Plaza explican que ellos querían construir una pesadilla lo más verosímil posible "por ello decidimos contar esta historia a modo de reportaje de televisión, como una grabación en directo donde el horror sucede ante nuestros ojos en tiempo real sin posibilidad de detenerlo y de manipularlo". Antes de que todos aquellos que sintieron que El proyecto Blair Witch fue un robo a mano armada salgan a linchar a Balagueró y Plaza, hay que aclarar que en [Rec] hay dando vueltas una enfermedad que devora la carne y que convierte a sus víctimas en...¡zombies!

Avance de [Rec]

[Rec] fue la sensación del Festival de Cine de Sitges 2007 donde se alzó con los premios a la Mejor Actriz y a la Mejor Dirección, el Premio de la Crítica y el Gran Premio del Público. La película se suma a la moda de esta temporada de filmar a los zombies con estilo amateur y semidocumental como lo demuestran The Zombie Diaries (2006) y la nueva de George Romero Diary of the Dead (2007).

Jaume Balagueró y Paco Plaza, directores y coguionistas junto a Luiso Berdejo, tienen bastante experiencia en el género y son considerados la nueva guardia del fantástico y del terror ibérico. Balagueró dirigió Los sin nombre (1999), Darkness (2002), Frágiles (2005) y Para entrar a vivir (2006), dentro del ciclo Películas para no dormir. A su vez, Plaza se despachó con El segundo nombre (2002), Romasanta (2004), y Cuento de navidad (2005) en el marco de Películas para no dormir.

Clip de [Rec]

THE FOURTH MAN
(De Vierde Man, HOLANDA, 1983)

Dirección: Paul Verhoeven.
Guión: Gerard Soeteman, basado en la novela de Gerard Reve.
Duración: 102 ´
Edita: Anchor Bay.
Status: En venta.
Formato: DVD (zona 1)

Sangre y tripas - Desnudos artísticos y desnudos gratuitos.

¿De qué la va?: Gerard es un escritor bisexual que es seducido por Christine, la organizadora de una de sus charlas. El tipo, algo arruinado por la botella, decide pasar un fin de semana en la casa de la mina. Una vez allí, entre visiones, sexo y la constante presencia de la muerte Gerard descubrirá el secreto mortal de Christine que puede hacer de él “el cuarto hombre”.

No perderse (a los 60 min.): Gerard, alucinando, acaricia una imagen de Jesús creyendo que es el amante de Christine.

Más info: Como en toda peli de Verhoeven no podía faltar el sexo y la violencia pero aquí se juntan con una atmósfera onírica y mística. Suspenso psicológico antes que el hachazo limpio, The Fourth Man está llena de referencias religiosas, esotéricas y hasta tiene ciertos toques sobrenaturales que crean un clima surrealista y misterioso. La fotografía (de la hostia) está a cargo de Jan de Bont- sí, el mismo de La maldición (The Haunting, 1999) - con lo que muestra que como director es un buen fotógrafo.
Extras: Widescreen, trailer de cine, galería de storyboards, biografías, comentario de Paul Verhoeven.

En pocas palabras: PESADILLESCA.

Avance de The Fourth Man.

El ojo más en rojo que nunca.

LO QUE VIENE: Iron Man (2008).

Tal como habíamos anticipado (ver entrada) la adaptación del comic de Iron Man pronto llegará a las pantallas de cine, justo en el año en que se estrena El caballero oscuro (The Dark Knight, 2008), la segunda parte de Batman inicia (Batman Beguins, 2005).

Iron Man cuenta la historia de Tony Stark (Robert Downey Jr.), un billonario industrial y brillante inventor propietario de las Empresas Stark, compañía a la vanguardia en la innovación tecnológica de defensa. Un día Stark es raptado por unos terroristas con el propósito de que les construya un arma. Sin emabrgo, el inventor se construye una armadura casi indestructible con la cual escapa de su captores. Cuando Stark se entera de un nefasto plan criminal de proporciones globales, se calzará de nuevo la armadura y luchará como Iron Man. Secundan a Tony Stark su asistente Virginia "Pepper" Potts (Gwyneth Paltrow) y su amigo Obadiah Stane (Jeff Bridges).

Avance de Iron Man

Iron Man está dirigida por Jon Favreau, quien perpetró la incombustible Elf: el duende (Elf, 2003) y la mejorcita Zathura: una aventura fuera de este mundo (Zathura: A Space Adventure, 2005). El guión corrió a cargo de cuatro pares de manos donde se destacan Mark Fergus y Hawk Ostby, co responsables del guión de Niños del hombre (Children of Men,2006). Iron Man se estrena en Argentina el 1 de mayo.

CÓMO NACE EL HORROR.
(Scream Greats. Volumen I: Tom Savini, Master of Horror Effects, ESTADOS UNIDOS, 1986)

Dirección: Damon Santostefano.
Guión: Brooks Peters.
Duración: 60´ aprox.
Edita: Atlantis.
Status: En venta en Internet.

Formato: VHS.

Sangre y tripas - Monstruos - Explosiones.

¿De qué la va?: Un documental que repasa la carrera del mago del maquillaje Tom Savini, quien entre muchas otras películas creó los efectos sangrientos de Martes 13 (Friday the 13th, 1980) y Maníaco (Maniac, 1980) -ver reseña-.
No perderse (a los 11 min. aprox.): Savini cuenta que se inspiró en un chico de su barrio para crear a Jason en la primera Martes 13. Y sí, el chico era medio deforme.
Más info: El video es una buena oportunidad para aquellos que quieran conocer a este capo de los FX salvajes y fantásticos. Hay entrevistas a George Romero, al maquillador Greg Nicotero y al propio Savini que nos relata la inspiración que recibió de Lon Caney padre, su experiencia como fotógrafo en Vietnam y cómo entró al mundo del cine de terror. Podemos ver el trabajo de Savini no sólo como maquillador sino como actor en fragmentos de pelis como Muertos Vivos: La Batalla Final (Dawn of the Dead, 1979) y Caballeros de Acero (Knightriders, 1981). Además hay detrás de cámaras, anécdotas de filmaciones e inclusive la receta de Savini para hacer tripas y demás vísceras del que el amante de los zombis puede tomar nota. En los últimos tiempos Savini no ha tenido mucho trabajo en el rubro FX, de hecho la última película en donde fue responsable del maquillaje y de las tripas fue Ted Bundy (2002), un film que retrataba los crímenes del famoso asesino serial.

En pocas palabras: LA SANGRE AL DESNUDO.

Fragmento de Cómo nace el horror.

Savini dándole los últimos toques al lindo de Jason.

Lo que viene: Frontière(s) (2007)

Elecciones presidenciales en Francia. Un candidato de extrema derecha pasa al ballotage con grande posibilidades de triunfar. Mientras tanto, un grupo de jóvenes lleva a cabo una serie de asaltos con el fin de reuinir dinero para que una de sus integrantes se realice un aborto. Huyendo de la policía, los jóvenes se dirigen hacia la frontera con Luxemburgo y en el camino se detienen en una posada perdida en los confines de una zona minera. Lo que menos se esperan es que el albergue pertenazca a una familia de neonazis caníbales.

Frontierère(s), opera prima de Xavier Gens, fue la sensación del Festival Internacional de Cine de Toronto 2007. El film sorprendió por su nivel de sangre y violencia, por su exacerbado dinamismo y humor negro. Desde luego hay claras influencias del clásico La matanza de Texas (The Texas Chain Saw Massacre, 1974) y de las más modernas Hostel (2005), El juego del miedo (Saw, 2004) y la también francesa Alta tensión (Haute tension, 2003). Frontière(s) se estrena en Francia en enero del 2008.

Luego de perpetrar este film Gens fue llamado por Hollywood para ponerse detrás de las cámaras de Hitman, la adaptación del famoso video juego. En cuanto vieron las primeras escenas, los ejecutivos de la FOX le pidieron a Gens que le rebajara el tono a la violencia. Ante la negativa de Gens, los yanquis eyectaron al galo del proyecto y pusieron al editor Nicholas De Toth para volver editar y filmar gran parte del metraje. De seguro que la versión de Hitman que llegue a los cines no será tan divertida como la original de Gens. Una pena.

Avance de Frontière(s)

MARTIN
(ESTADOS UNIDOS, 1977)

Dirección y guión: George Romero.
Duración: 94´
Edita: Lions Gate.
Status: En venta.

Formato: DVD (zona 1)

Sangre y tripas - Desnudos artísticos y desnudos gratuitos.

¿De qué la va?: A Martin (John Amplas), un joven tímido y callado, lo mandan a vivir a Pittsburg para que lo vigile su viejo tío Cuda. La razón es simple: el pibe tiene la manía de atacar mujeres, sedarlas y, con la ayuda de una hoja de afeitar, beber su sangre. El viejo va a tratar de controlarlo pero Martin tiene mucha, mucha sed.

No perderse (a los 15 min.): El tío Cuda recibe con estas palabras a su sobrino: “primero salvaré tu alma, después te destruiré”. Eso sí que es amor de familia.
Más info: Romero toma el mito del vampiro y lo reinterpreta a su manera. Aquí los vampiros no se transforman, no tienen poderes sobrenaturales ni evitan el sol ni huyen de las cruces o del ajo: son inmortales y bien gracias. En la versión de George el vampirismo es tratado como una enfermedad hereditaria, como una maldición familiar que trastorna la vida de todos sus integrantes. Para algunos será deslucida, para otros será una interesente relectura. Las calles de una Pittsburg sucia y decadente son los escenarios ideales para las andanzas de Martin. Tampoco falta el estilo semi documental de los 70, con mucha cámara en mano, fotografía granulosa y poca música incidental. El film marca dos debuts: uno, el de Amplas como protagonista en una peli; y dos, el inicio de las colaboraciones entre Romero y el genio de los FX Tom Savini quien además realiza un cameo.

Extras: Widescreen, galería de fotos, detrás de cámara, trailer, spot de TV, comentarios de Romero, Savini y demás.

En pocas palabras: MITO VIEJO, SANGRE NUEVA.

"No te preocupés, no te voy a dejar marca".

Avance de Martin.

El baño de sangre rejuvenece la piel.

Muertos de risa: El juego del miedo (Saw, 2004) en 30 segundos.

Casi en coincidencia con el estreno de El juego del miedo IV (Saw IV, 2007) la gente de Angry Alien Productions y Starz se despacharon con una parodia en 30 segundos de El juego del miedo (Saw, 2004) protagonizada por conejos. Los 30-Second Bunnies ya han recreado varias películas, siempre en medio minuto y con conejunos protagonistas. A continuación el link a la divertida parodia de El juego del miedo:

http://link.brightcove.com/services/link/bcpid1138363778/bclid1137834943/bctid1151197464

Lo que viene: 30 Days of Night (2007).

Como cada invierno el pequeño pueblo de Barrow en Alaska se sumerge en la oscuridad cuando el sol no sale por un mes completo: así es, treinta días corridos de noche. Pero esta vez, por razones aparentemente desconocidas, un grupo de vampiros ataca al pueblo en una espiral de destrucción y sangre. El destino de Barrow dependerá del Sheriff Eben Oleson (Josh Hartnett) y de su ayudante y esposa Stella Oleson (Melissa George).

30 Days of Night es una de las tantas adaptaciones que se vienen haciendo de novelas gráficas en los últimos tiempos. El comic original fue realizado por el escritor Steve Niles y el dibujante Ben Templesmith y consta de tres volúmenes: 30 Days of Night, Dark Days y Return to Barrow.

La versión cinematográfica corre a cargo de David Slade, el mismo que dirigió ese muy buen thriller psicológico que fue Hard Candy (2005), en donde una chica de catorce años seduce a un supuesto pedófilo con la intención de vengarse. El propio Steve Nile es co-guionista de la adaptación. Sam Raimi produce y los FX corrieron a cargo de Weta Workshop, la compañía de efectos fundada por Peter Jackson.

30 Days of Night dio la sorpresa en la taquilla norteamericana al ubicarse tercera entre las cinco películas más vistas, dejando detrás a una insulsa comedia familiar con The Rock como un padre futbolista (algo de justicia hay en este mundo...). 30 Days of Night se estrena en Argentina en enero del 2008.

Avance (versión adultos) y clip de 30 Days of Night.

MANIAC.
(ESTADOS UNIDOS, 1980)

Dirección: William Lustig.
Guión: C. A Rosemberg y Joe Spinell sobre una historia de Joe Spinell.
Duración: 90´ aprox.
Edita: Blue Underground.
Status: En venta.

Formato: DVD (multizona)

Sangre y tripas - Desnudos gratuitos y desnudos artísticos.

¿De qué la va?: Frank no tuvo una infancia muy feliz, de hecho, los abusos de su madre hicieron que tenga algunos problemitas para controlar sus emociones.
Y eso se refleja en su pasatiempo preferido: asesinar mujeres, escalparlas y usar sus cabellos en maniquíes con los que intenta preservar la memoria de su mamá.
No perderse (a los 29’ aprox.): Escopeta en mano, Frank le vuela la cabeza en mil pedazos de un perdigonazo al personaje de Tom Savini. ¡Una aspirina por ahí!
Más info: Una de las muchas películas - y de las mejores - inspiradas en los crímenes del asesino serial “el Hijo de Sam” quien aterrorizó New York en 1977. El poco presupuesto y el haber sido filmada en 16 mm. ayuda a crear una atmósfera densa, de ciudad decadente, sucia y solitaria. Cruda y gráfica, las tripas y las mutilaciones varias corren a cargo de Tom Savini, quien reniega de ella (¡será posible!). Las víctimas del loquito son “estrellas” porno que en su tiempo fueron alguien, léase Gail Lawrence y Sharon Mitchell. Joe Spinell - protagonista, co-productor y co-guionista - murió en 1989 antes de poder completar lo que iba a ser Maníaco 2. Es una lástima porque el tipo tenía una cara de trastornado que es lo mejor de la película.

Extras: Subtítulos en español. Audios en inglés, francés e italiano. Comentarios de audio del director Lusting, Tom Savini, el editor Lorenzo Marinelli y el asistente de Spinell. Entrevista de radio con Lustig, Spinell y Caroline Munro. La historia de Joe Spinell. Trailer de cine. Spots de TV. Spots de radio. Galería de fotos y posters. Biografías.
En pocas palabras: DE LA CABEZA.

"¡Uy, está lloviendo!"

Avance de Maniac. El crudo estilo del trailer es típico de las películas de los cines "Grindhouse".

"Se me parte la cabeza..."

Lo que viene: Alien vs Depradador: Requiem (AVP 2) (Alien vs Predator: Requiem, 2007)

Una nave Depredador se estrella cerca de un pequeño pueblo de Colorado. Los Aliens a bordo escapan y matan a todos los Depradores excepto a uno. El Depredador restante debe entonces enfrentarse contra todos los Aliens y contra "Predalien", el monstruoso híbrido que sobrevivió de la primera parte. Los habitantes del pueblo de marras quedarán en el medio de esta batalla entre los sanguinarios extraterrestres.

Secuela de Alien vs Depredador (2004), el éxito basado en el comic y que pudo reflotar sendas franquicias alienígenas inciadas con Alien, el octavo pasajero (Alien, 1979) y con Depredador (Predator, 1987) respectivamente. La verdad es que a Hollywood no se le cae una idea desde hace mucho tiempo.

AVP 2 es la ópera prima de los hermanos Colin y Greg Strause, quienes trabajaron en los efectos especiales de Los Cuatro Fanásticos y Silver Surfer (4: Rise of the Silver Surfer, 2007), Tirador (Shooter, 2007), 300 (2006), X-Men: La batalla final (X-Men: The Last Stand, 2006), entre muchas otras. En la pluma está Shane Salerno, uno de los seis escritores de Armageddon (1998), y creador y guionista de la efímera serie de televisión UC: Undercover (2001-2002).

AVP 2 se estrena en Estados Unidos en Navidad. En Argentina habrá que esperar hasta el 10 de enero del 2008

Avance de Alien vs Depredador: Requiem (AVP2)

I BOUGHT A VAMPIRE MOTORCYCLE.
(INGLATERRA, 1990)

Dirección: Dirk Campbell.
Guión: Mycal Miller y John Wolskel.
Duración: 100´
Edita: Mia Video Entertainment Ltd
Status: En venta en Internés.
Formato: DVD (región 2)

Sangre y tripas - Monstruos

¿De qué la va?: Noddy (Neil Morrissey), un motoquero que trabaja en una mensajería, acaba de comprar una moto usada a precio de ganga. Lo que el bueno de Noddy no sabe es que la máquina no funciona con nafta sino con sangre. Sí amigos, la moto está poseída y en las noches se vuelve un vampiro sediento de hemoglobina.
No perderse (a los 55. 40 min.): El faro delantero de la moto se transforma en unas fauces y se devora la mano de una policía que le estaba poniendo una multa.
Más info: Un delirio simpático y bastante sangriento en donde los realizadores inteligentemente optaron por el humor negro y el grotesco. El film parodia a las películas de motoristas, a las de vampiros y a El Exorcista (The Exorcist, 1973). ¡Incluso hay una lucha con espadas en una taberna tipo edad media! Imperdible Anthony Daniels (¡C3PO!) como un sacerdote motorizado que intenta exorcizar al vehículo maligno. Según el director la mayor parte del presupuesto, que era bastante pobre, se gastó en los FX de transformación de la moto y en pagarle a los dobles para las escenas de choques. La música es bastante chirriante pero se complementa muy bien con los momentos de humor inglés. Para abaratar costos Campbell y Miller utilizaron el mismo equipo técnico con el que habían realizado una serie llamada Boon, éxito menor de la TV británica, y que lanzó al estrellato (¡ejem!) a Morrissey.
Extras: Comentario de audio del director Dick Campbell y de los productores Mycal Miller y John Wolskel.

En pocas palabras: VAMPIRO MOTORIZADO.